Peter Shire mellem sine skulpturer, der rejser sig som legende figurer, i gården i Echo Park, Silver Lake, Los Angeles
Peter Shire mellem sine skulpturer, der rejser sig som legende figurer, i gården i Echo Park, Silver Lake, Los Angeles

Peter Shire har skabt de (måske) mest ikoniske kaffekopper. Og han har ét godt råd, hvis du også vil bevæge dig ud i den kreative branche

Hans værker balancerer mellem funktion, kunst, hverdag og poesi, og hans prikkede kopper er blevet designikoner verden over. Vi har besøgt den 79-årige keramiker Peter Shires livlige atelier i Echo Park i Los Angeles, hvor små skulpturer, vaser og kunstværker står spredt på hylder, som om de selv har fundet deres plads, omgivet af solskin, grønne planter, papirklip og pensler.

Offentliggjort

Din prikkede kop er blevet et ikon. Hvordan opstod idéen, og hvad er historien bag den første kop?

”Den allerførste prikkede kop blev til i mit lille atelier i 1972. Jeg havde længe beundret designeren Adrian Saxe, som havde udviklet en teknik, hvor ler rulles omkring en papmalertube for at forme kopper. Jeg begyndte selv at eksperimentere og lavede en lille serie, som bare stod og ventede på at blive brugt. 

På det tidspunkt var jeg også dybt inspireret af kunstneren Sam Francis og hans intuitive tilgang til farver. Derfor tænkte jeg: Hvorfor ikke behandle kopperne som Sam? Jeg kastede farverne på dem, og det var dér, det hele begyndte.”

Du bor og arbejder i Echo Park. Hvordan påvirker byen, naturen og hverdagen din kunst?